Puisqu’il faut une première fois, voici la mienne, c’est en effet mon premier live report sur le hibOO et vous faire part de mes impressions des concerts auxquels j’ai assistés ce soir à la flèche d’or. Et pour ajouter de la facilité à cet exercice, j’ai choisi d’avoir ce soir un méga torticolis ! J’espère que le résultat vous plaira ; en tout cas cette soirée m’a plu. J’étais venu non pas écouter des artistes que je connais par cœur, mais au contraire pour découvrir de nouveaux sons.

• Date : 25.03.08
• Photographe : Atryu
• Adresse : 102 bis rue de Bagnolet 75020 PARIS
• Téléphone : 01 44 64 01 02
• Web : www.flechedor.fr

20h, la salle se remplit doucement, pendant que de gentils organisateurs s’affairent autour d’un rétroprojecteur. En effet les concerts de ce soir s’inscrivent dans le cadre du festival “Les Nouveaux Cinémas” (cf l'article de Neldor avec The Yolks au Truskel), en collaboration avec Trax Les quatre groupes de ce soir finissent de dîner, et le premier se prépare à entrer sur scène.

Revolver (web)

Revolver @ Flèche d'Or, Paris | 25.03.2008

Photos par .: Atryu :. • 25-03-08 • Voir les 28 photos » Galerie | Popup | FlickR

20h35, Revolver s’avance sur scène, 3 jeunes musiciens, Ambroise, Christophe (non pas cricri) et Jérémie, respectivement une voix (clavecin/clavier), une guitare et un violoncelle. Ils définissent leur musique comme de la “pop de chambre” et ça leur correspond assez bien. Un son assez doux, mélodieux même (le violoncelle y est pour beaucoup), le public, mixte (du rockeur aux filles sorties tout droit du 16°) est calme, assis même. On se croirait au coin du feu, le soir dans la forêt. Un petit air des Beatles par moments, un peu pop anglaise, mais avec cette touche de violoncelle décidément, qui transforme cette musique et la rend difficile à classer. Si certains titres sont déjà connus de leur public comme “Leave me Alone”, ils osent se lancer dans deux inédits sans titre encore, baptisés par les fans “untitle” et “untitle 2″. Le groupe sait créer une proximité indéniable avec son auditoire, qui le lui rend bien, et on a le sentiment de passer une bonne soirée, tous ensemble. Pour une première partie, la soirée est très bien engagée.

L’interlude se fera avec un court-métrage, ce qui change de la demi-heure réglementaire de pause sonore de la flèche d’or (même si subsiste de la musique de fond, mais elle fait rarement raccord avec les artistes qui se produisent sur scène)

Sammy Decoster (web)

Sammy Decoster @ Flèche d'Or, Paris | 25.03.2008

Photos par .: Atryu :. • 25-03-08 • Voir les 30 photos » Galerie | Popup | FlickR

Arrive ensuite Sammy Decoster qui se définit d’emblée comme le “roi de la merguez” : comprenez qu’il n’a pas l’intention de casser l’ambiance feu de camp que le premier groupe a instauré. Et il y réussit. Il arrive avec son blues, directement inspiré de ses voyages aux US, qu’il nous raconte en musique et entre ses chansons, on s’y croirait, et pourtant il ne chante pas qu’en anglais. Son ami bassiste Naïm Amor l’accompagne. Sammy ne tient pas en place sur sa chaise, il s’emporte à tout instant avec sa musique, au fur et à mesure que celle-ci s’éloigne du blues, pour aller fricoter avec le bon vieux rock teinté d’Elvis, et puis faire quelques digressions vers de la country, toujours dans la langue de Molière. Son énergie est communicative, et le public commence à bouger sur ses airs forts entrainants, comme “The drive”, “You win again” ou “j’ai trop aimé la France”. Il ne tient tellement pas en place que seul le câble de sa guitare le retient de se jeter dans le public !

Molly’s (web

Molly's @ Flèche d'Or, Paris | 25.03.2008

Photos par .: Atryu :. • 25-03-08 • Voir les 37 photos » Galerie | Popup | FlickR

22h30, le court-métrage d’interlude n’a pas fonctionné aussi bien que prévu, qu’importe le public est toujours là et attend Molly’s. Molly’s c’est deux guitaristes de folie (Anderson et Benoit), un bassiste/clavier (Antoine) et un batteur (Hadrien) qui n’en finit pas de martyriser ses caissons. Quelle pêche, un rock jeune, très jeune (ils ont une vingtaine d’années), vibrant. Les voix, par moment suraigües, accompagnent très bien les guitares qui sont poussées très loin dans ce qu’elles peuvent donner. Ca lorgne dans le psychédélique, et c’est peu de le dire, parfois garage, parfois indie, mais toujours puissant, comme leur jeu de scène : à trois sur le devant, la scène est même trop petite par moment. Ca part dans tous les sens, et le public en redemande. Leur prochain EP sort en avril, leur premier étant complètement épuisé, et on le comprend aisément après avoir vu une telle prestation. Et même s’il y a encore beaucoup à gagner en maturité, cela donne un côté fort rafraichissant à ce rock bien vibrant.